במקרה של אסתטת מוזיקת הפופ ג'ו ג'קסון, יהיה צורך להפריש את המדיניות הרגילה שלי להגביל את המיקוד שלי למוזיקה שיצאה בפועל בשנות ה -80. אחרי הכל, מבלי לשקול בזהירות את שני אלבומיו הראשונים של ג'קסון ב -1979 שהוקלטו עם להקת ג'ו ג'קסון הקשה, נותר לצופה תמונה לא מושלמת של אומן זה. למרות שג'קסון הפך במהרה למסע מבחינה סגנונית, העשור הראשון בערך בקריירה שלו מציג לכידות מבחינת האיכות המוזיקלית והתפוקה העקבית. להלן מבט כרונולוגי על מיטב השירים מהתקופה המסחרית והמצליחה ביותר של ג'קסון.
"עוד פעם אחת"
למרות הופעה מצערת בפרסומת של טאקו בל לטלוויזיה לפני מספר שנים, רוק הגיטרה העז הזה עומד כאחד המסלולים הטובים ביותר של עידן הפוסט-פאנק המיידי. יש לתת קרדיט משמעותי ליצירת הגיטרה הקשוחה והקדימה של גארי סנפורד, אך ללא המסירה הקולית הקוסטית של ג'קסון והמילים הנושכות שלו, הלהקה הייתה נשמעת כמו עוד תלבושת בהשראת פאנק. כרגיל במוזיקה, האופי הייחודי של שילובים הוא זה שעושה את ההבדל לעיתים קרובות, והריפינג האגרסיבי והמנגבים המקובלים של המנגינה הזו מסייעים לפזמון הנוצץ של ג'קסון להתפוצץ בצורה מופלאה. "האם היא באמת יוצאת איתו?" אולי היכרות נאה עם הכישרון של ג'קסון, אבל מסלול זה הופך את המקרה חזק למוניטין שלו כהתקפה הקולית החיה ביותר שלו.
"טיפשים מאוהבים"
אף על פי שיצא בתחילת 1979, הופעת הבכורה המבריק של ג'קסון, Look Sharp !, בנתה השפעה מתמשכת לאורך כל השנה ועד 1980, במיוחד באמריקה. התקליט כולל רצועות סטרלינג כה רבות עד שקשה מאוד לזקק את הבחירות שלי לרשימה זו, אבל אני הולך עם "טיפשים מאוהבים" כעלבון הפופ המשוכלל ביותר של האלבום שמבשר ברצינות את הפסטים המאוחרים של ג'קסון לכל הפינות. של המפה המוסיקלית. מנגינות אחרות חצובות מקרוב לגלים החדשים שהוקמו נשמעים פופולריים כבר עם כניסת שנות ה -80, אבל זה חושף לא רק את הסגנון הסגנוני ההרפתקני של הזמר-זמר, אלא את ההבנה המוקדמת של כלי השירה הפופיים שבעצם אין גבולות. מעט הופעות אי פעם היו כה מרשימות.
"זה שונה לבנות"
ג'קסון השיג מהפך מהיר להפליא והבטיח את שחרורו השני, "אני האיש", שיא שהופיע בארצות הברית בקושי חצי שנה לאחר הופעת הבכורה שלו. הישג הכותרת של האלבום עשוי להיות מסלול מצוברח ומשכרת זה עם מורכבות הולכת וגוברת אך גם כשרון מוחלט לשילוב הדוק ובטוח של שילוב בין רוק ופופ. כשהוא מדגיש היטב את שירה המובהק של ג'קסון, אך בעיקר את מילותיו התצפיתיות העקמומיות על מערכות יחסים, ציפייה מגדרית ואכזבה רומנטית, זהו שיר שמנקב את הלב כמו גם את המוח. היעדר הצלחה כסינגל לא מפתיע כאן, שכן מעריצי מוזיקת פופ טיפוסיים עשויים להצטמצם מחומר רציני וישיר זה.
"אני הגבר"
להקת ג'ו ג'קסון מדגימה את כוחה הגס ואת כוחה הגולמי עד מאוד על הרוקר הזה, ויוצר כמה מהפופ / רוק הפוסט-פאנק הקבוע ביותר שהעולם יהיה בר מזל מספיק לשמוע. למרות השוואות עם עמיתיהן הבריטים אלביס קוסטלו וגרהם פרקר, ג'קסון בולט כאן כזמר מוזיקה ייחודי ומשכנע שמגיע קרוב מאוד לחציית הגבול לרוק קשה. תקיעות הזעם המחשבות שלו נראות תמיד מרוויחות היטב ולעתים קרובות מוצדקות לחלוטין בחברה כל כך מלאת עצמה ועם זאת חסרת מהות. לג'קסון הליריקן יש הרבה מה לומר על זה בפירוש התיל. "יש לי את האשפה וקיבלת את המזומנים" תמיד היה נכון עד כאב לחברה המודרנית, אבל אנחנו עדיין מחכים להקלה.
"Beat Crazy"
אלבומו האחרון של ג'קסון במשך שנים רבות שהוקלט עם הלהקה המקורית שלו מציע אוסף יצירות מעניין נוסף, שבאופן בלתי נשכח עם רצועת הכותרת המשובחת הזו. כרגיל, חוש מלודי לא מטריף מתנגש בתוספות עם פרשנויותיו המאכלות של ג'קסון לעיתים קרובות על אופייה ההפכפך של התנהגות וזהות אנושית. במקרה זה, היעד ממשיך להיות תרבות נעורים אובססיבית יותר ויותר עם סגנון, והריקנות שנוטה להיות דגלה בתרחיש כזה. אם ג'קסון הרגיש כך בשנת 1980, אפשר רק לדמיין את הגניחות הבלתי רצוניות איתם חייבות ברגשותיו לברך את התצוגות התרבותיות של ימינו. כמובן שהדבר הטוב ביותר הוא שמדובר באמן עם לא רק מה לומר אלא מיומנות מוזיקלית רבה בכך.
"שוברים אותנו לשניים"
אף על פי שהלילה והיום הנטועים בפסנתר הניבו את הלהיט האמריקני הגדול ביותר של ג'קסון בלהיט מספר 6 1982 "Steppin 'Out", אני מעדיף הרבה יותר את התקליט של "שובר אותנו בשניים" אלגנטי לא פחות מאשר לשיר לשעבר, שתמיד הכה אותי כחיננית אבל קצת קרה. הלחנים של ג'קסון ממשיכים להיות משכנעים כתמיד בשני הקטעים הללו, אך הסגנון והטון של האלבום הזה תואמים את הכותרת שלו מבחינת הצגת ניגודים קוטביים. התקליט הזה איננו בשום צורה או צורה של מוזיקת רוק אפילו מהגיוון הרך יותר, והיא תופסת את מרחב מוזיקת הפופ רק בצורה הקול פורטר ביותר. ובכל זאת, "שוברים אותנו לשניים" בולט כאחד מבוני מצב הרוח המוערכים אך העוצמתיים ביותר במרחבי העשור של הנפקות הפופ.
"אתה לא יכול להשיג את מה שאתה רוצה (עד שאתה יודע מה אתה רוצה)"
ג'קסון המשיך להתנסות בשחרורו משנת 1984, "Body and Soul", והפעם הוציא את הקרניים והתחבר לראשונה לחריץ R&B נפשי באמת. נחמד לשמוע את הזמר משיב לעצמו אפילו מודיק של קצה החומר הקודם שלו, אבל מעבר לכל הקפיצות הסגנוניות, השורה התחתונה היא ששוב ג'קסון עובד מכוחו הרגיל של שירים מהשורה הראשונה. זמר מסוגל כמו גם "אמן" מושבע, ג'קסון מאפשר למוזיקה שלו להאיר בצורה הבהירה ביותר כשהוא ממזער את הניתוק שנוטה לנבוע מכך שמוזיקאי מוכשר בצורה כה מוחצת. שלושת התקליטים הראשונים שלו החזיקו בדחיפות זו, וזו אולי הפעם הראשונה שג'קסון חוזר לבקר בתשוקה זו בהקלטת שנות השמונים. טלטלה של הנאה מוזיקלית.
"נכון ולא נכון"
אחרי שנים של נוכחות מאופקת במוזיקה של ג'קסון, הגיטרה מחזירה את עצמה בצורה עזה למדי במסלול הנושך הזה מהעולם הגדול של 1986, שמגביר שוב את המיידיות הסוני. יתכן שלא היה בלתי נמנע שהחומר המכוון יותר לפופ של ג'קסון של תחילת שנות ה -80 יהיה לירית פחות עוצמתית, אך נראה שזה היה המצב במשך מספר שנים. אבל כפרשן חברתי חשוב באמת, ג'קסון מתרחק בהצלחה מהמוקד האישי יותר שלו כדי לחזור לסבון התצפית הסרדיני שלו, ועולם המוזיקה עדיף לעשות זאת. אני אוהד מוטה של מוזיקת רוק, אז זה אולי לא נחשב, אבל אני חייב לומר שאני מעדיף מאוד את ג'קסון המפשעה והחריף שמשגשג תוך חזית להקות רוק אלטר אגו של בית הספר למוזיקה שלו.
