בשנות התשעים, מול ההתקפה הסוערת של הגראנג 'והדרכים המתחזקות יותר ויותר של מוזיקה אלטרנטיבית, קומץ אמנים נדיר החלו לאתגר את המנטליות הרוקיסטית הרווחת. בסופו של דבר, הלוויינים הבודדים האלה - להקות כמו קודאין, ציירי הבית האדום ולואו - היו מקובצים יחד, כקצב איטי. החברות במועדון לא נועדה לבעלי לב חלוש: נגינת מוזיקה איטית, עצובה, שקטה להפליא, יפה להפליא בעידן המוצבים המנוגדים היה מלא בסכנה. הנה, אם כן, הטוב ביותר מאלה שהעזו, מסדר של LP קלאסי משנות התשעים של אדוני הספרטנים האלה.
מעניין איך ההיסטוריה עובדת. במהלך שני העשורים האחרונים, ספיידרלנד של סלינט צמח למשהו שדומה למעמד של רוק קלאסי, ואילו הכוכבים Frigid השווים מבחינה אמנותית נותרו מתעלמים ומוערכים. וכך גם קודאין עצמם. השלישייה היו מחליפי משחק, והרסו באופן קיצוני את סופת הרוק והבולסט של הרוקנרול והשאירו משהו שבקושי אפילו עובר לעצמות חשופות. מוגדר על ידי נגינת הבס המייגעת, האף המונוטונית והסטתית האיטית והמרושנת של סטיבן אימרוואר, וניגן קודין שירים עזים במצב רדוף של תודעה חצי מסוממת. לא רק שהם הגדירו את הצליל הסלורקורי, אלא שהם הכניסו את 'האיטי' אליו. הכוכבים Frigid הם נקודת ציון ציון דרך, בדרכה שלה, אך נראה כי הגורל יישאר לנצח בשוליים.
לפני יציאתו של היל הילוך הצבעוני - סט שירים ארוכים ולא מתנדנדים שהיו למעשה ההדגמות של מארק קוזלק - לאיש לא היה אכפת מציירי הבית האדום. הרוק העממי המלנכולי שלהם, שנלמד במעשים בלתי צנועים עד כאב כמו סיימון וגארפונקל, קאט סטיבנס וג'ון דנוור, התעלמו בעידן של אינדי-רוק סרקסטי. לא היה להם אזור מפרץ מקומי; חברותיהם אפילו לא אהבו אותן, והעדיפו את ההתמכרות של ג'יין ונירוונה על המנגינות המושרות והחגיגיות של קוזלק. אבל, כשהאינדי המשפיע ביותר של היום, תקליטי ה- 4AD באנגליה, תקעו את היל הילדה הצבעונית לשחרור, נולדה פולחן, השמועות המלנכוליות של קוזלק על אובדן, חרטה ונוסטלגיה שמודיעות על דור חדש של פזמונים איטי, עצוב קודר.
מיטת המיטה המכונה היטב נולדו בשעות אחר הצהריים סרק בטקסס בעיירה הקטנה, שם האחים מאט ובובה קדאן היו מפליגים את שעותיהם הריקות של טדיום בגיל ההתבגרות דרך איסור בלתי נגמר. עד שהייתה אחראית על להקת בנאמנות, הקדאנים תפקדו עם סוג של ESP מוזיקלי, שהנגינה שלהם יחד כל כך יחידה, עד שדדhead יכול היה בקלות להתאים לעוד שישה זמרים קופקטיים, Tench Coxe. משחק דפוסים משתלבים שכמעט נשמעו כמו רישום מתמטי למחצה-רוק, שלישיית הגיטריסטים ניגנה באיכות דמוית פעמון, התווים הנקיים והבלתי מעוותים שלהם מצלצלים, מצ'ימרים ומדלפים במדדים שונים. שירה של קדנס היה מלמלות לא כריזמטיות, אך נראה שהאופן שקברו בתוך הצליל רק הגביר אותו.
קדושים של פטרונים נמוכים, איטי, התארחו זה מכבר בעולם שירים מלאכי של הרמוניות שמימיות ושידורים קדושים יותר מאשר אתכם, צמד המורמונים הנשואים, מימי פרקר ואלן ספארחוק, מנגנים את המוזיקה הספרטנית המדהימה והשקטה שלה עם סוג הכבוד בדרך כלל שמורה למסירות נפש. יש להודות שהם עם הזמן הפכו מצועצעים וגם מהנים יותר לבחון את גבולות ה"סאונד הנמוך "עם פיצוצים של עיוות ופופ סטרייט-אפ, בין שאר הניסויים. הם הפכו מגניבים ויותר מהנים לאורך השנים, בוחנים את גבולות 'הצליל הנמוך' עם פיצוצים של עיוות ופופ סטרייט-אפ, בין שאר הניסויים. עם זאת, הופעת הבכורה שלהם תפסה אותם בתקופה בה עמדתם האנטי-רוקית המתריסת הייתה בשיאה הטהורה ביותר להפליא: I Could Live in Hope היא קבוצה של שירים איטית, ממש שקטה, ממש עצובה, באמת, ממש יפהפייה שהונחה. עירום מול הגראנג '.
אף על פי שאינו ידוע לחלוטין מחוץ לקירות הסגורים של האטרקור, התלבושת האוסטרלית Bluetile Lounge מהווה הצעה אגדית עבור חסידי הז'אנר. שני ה- LP שלהם - קטעי הבכורה הזוהרים שלהם מ -1995, והמעקב הפחות קסום שלהם, עדיין טוב באמת משנת 1998, Half -Cut - הם מלאים בשירים ארוכים ומפנקים שבהם כל כלי, בין אם זה גיטרה או תוף, מצלצל, מתמהמהת. אותיות קטנות תפסו אותם בשיא מוקדם; השירים של דניאל אריקסון הוקמו שממה לילית שבה חרדות אינן מתוחות ותזזיתיות, אלא בונות איטיות, וכלל. זה מחקר בן חמש שירים, בן 45 דקות, בבידוד, בבדידות מתמדת, שמותיר תחושה לא מאוסרת ובלתי מפתיעה ללהקה מפרת ', העיר הגדולה המבודדת בעולם.
בריאן מקמהון היה הכוח המניע מאחורי סלינט, אלה שנמצאים בקולוסוסים לאחור לאחר מכן שהספיידרלנד סיפקה תוכנית לפרסום-רוק והעניקה השראה למעשי סלואקור רבים הבאים. עד שמקמהון התייצב עם The For Carnation, הדינמיקה העליונה של שקט לאלימות של הארדקור המוטנטי של סלינט נשטפה לתוך התבוננות פנימית עדינה של אימה. על צמד פרקי ה- EP של אמצע שנות ה90-, שירי הקרב של 1995 ו- Marshmallows משנת 1996, מקמהון הטביע צליל חדש עדין בהרבה מהצפוי. גולת הכותרת של המרשמלו היא "על הנדנדה" הרומנטית להפליא, ללא סוף, שתי דקות כמעט מושלמות בהן קטע גיטרה מרגיע, מרגיע, מהפנט מתנדנד קדימה ואחורה, ומקמהון לוחש שיר רך.
איקונוקלסט שנלמד בשטיקם של גיבורי הזרים הזרים וסקוט ווקר, הקורמגדון הקנטקי ביל קאלחאן מעולם לא היה, למעשה, מעשה איטי. במקום בו אחרים ברשימה זו החלו את הצנע הפורמלי של הארדקור על הלהקות שלהם כמעט שקטים, קללהן היה רק זמר-כותב שירים שהעביר את שיריו בקצב של חילזון. הדוקטור הגיע עם שחר סימן את התפאורה המופשטת והכמעט-נזירית שלו; הקומדיה האבסורדית של חלק גדול מקטלוג סמוג שננטש על חבילה של שירי שבירה חגיגיים, ערומים, מעורערים באמת. במתכוון להתגרש מגורם המשותף לשעבר סינתיה דאל, הוא משדר מנגינות כמו "כל הדברים הנשים שלך", שבהן כלאהן מלטף "דולי נשר מפוזר" של בגדים תחתונים שמאליים הפרושים על מיטתו.
ביל האהבה העתיד ביל קלאהן (וגם עם Knock Knock, נושא האלבום המפורק לעתיד), צ'אן מרשל, היה כותב שירים לא ידוע, לא מאומן בטבע, מוזר במיוחד כאשר הוציאה את הסט השירים הגרדני, המפוחד, הרדוף לגמרי.. אף שהוא מתפקד בשלישיית פסאודו-רוק עם סטיב שלי של סוניק נוער וטים פולג'ון של גיטרה שני הדולרים, מבצעים טייסים של מרשל לטריטוריה שוממת, לעתים קרובות-טבעית, לא ידידותית באמת. על שירים כמו "מי קרח", "די", ו"לא מה שאתה רוצה "הגרגרני לחלוטין, מרשל נשמע כמו נשמה אבודה, שעומדת על שולי צורה / שפיות שירים מזוהים. בשלב כזה, מעטים היו יכולים לצפות שדמות שדה שמאל זו תשיג יום אחד מוצלב תרבותי-המוני.
במשך כהונתן ארוכת השנים אידה - בעצם הבעל / אשתו הניו-יורקית אליזבת מיטשל ודניאל ליטלטון - היו מתקרבים אט אט ללהקה שלטענתם מדגמנת את עצמם לאורך כל הדרך: Fleetwood Mac. עם זאת, בראשית ימיהם, הזוג דבק בשקט, בפשטות ובהרמוניה קולית נמוכה; ליטלטון, ותיק ממעשי הארדקור פרוטו-אמו "השנואים", מתענג במיוחד על חוסר הרוק של החפירות החדשות שלו. התקליט השני של אידה, I Know About You, הוא סט של שירי אהבה עצובים, נטושים, נופלים, בהם כל קישוט - בין אם מדובר בתופים מוברשים, מחרוזות מנוקדות, או בס בסיס בסיסי - נראה שנבחר בקפידה, בזהירות. בשנים מאוחרות יותר מצא מיטשל תהילה בלתי צפויה שמנגנת שירי עם ישנים לילדים, אבל זה סיפור אחר.
בתחום הסלורקור, Movietone הוא ערך 'יותר ג'ז'י'; הצליל הסינכרופי למחצה שלהם מעז להשתכשך עם תופים מוברשים, קונטרבס, פסנתר, קלרינט ומילים חוף (!). אבל, בהקשר הרחב יותר של רוק, הם בקושי שם: שירה של קייט רייט נשימה שנלכדה בגרונה; הגיטרות של רייצ'ל ברוק משתלשלות לוחשות; החיבה שלהם להקלטות ויטרה מוסיפה לעיתים קרובות שכבות של קלטת ניגון וטון חדר למנגינות שיש בהן את כל האכזריות של וילונות דיאפרניים. התקליט השני שלהם, Day and Night, נסגר עם סיאנס של עשר דקות של הרמוניה בגיטרה, תופי פטיש ושירה מתוקה; הכותרת שלה, "התגבשות המלח בלילה", מעוררת למעשה את הטבע השקט, ההדרגתי, בקושי מורגש של המוסיקה של Movietone.
