מהבלוז לזידקו וג'אז ועד הרוחניות של היפ-הופ ועידן העבדים על מאבק והעצמה אישית לאבות אבות הרוקנרול, מוסיקת השורשים של אמריקה מלאת לחלוטין את השפעת הקהילה האפרו-אמריקאית. הבנת ההיסטוריה מספקת דרך נפלאה לחגוג את חודש ההיסטוריה השחורה מאשר להסתכל על המוזיקה המדהימה שתרמה לסיפור האמריקני על ידי מוזיקאים וסופרים אפרו-אמריקאים.
השפעתם של מוזיקאים אפרו-אמריקאים על התפתחות המוזיקה העממית הייתה בלתי נתפסת. רבים מהשירים שהגיעו לשם נרדף למאבק, העצמה, זכויות אדם והתמדה הגיעו מהקהילה האפרו-אמריקאית. החל מזמרים עממיים-בלוז כמו הדדי לדבטר (aka Leadbelly) ועד אמני היפ-הופ כמו קומון, טאליב קולי והשורשים, המוזיקה העממית של הקהילות האפרו-אמריקאיות גילמה את מאבקם של האנשים השוליים באמריקה.
רוחניות עבדים ושיחות עבודה
כל עוד ההיסטוריה האפרו-אמריקאית נמתחת, היא לוותה בפסקול של מוזיקה מדהימה. כמה משירי ההעצמה וההתמדה הנצחיים ביותר מגיעים משדות העבדים האמריקניים וקהילות של מהגרים מאולצים המוחזקים בשעבוד ברחבי המדינה הקדומה.
במהלך תקופה זו, חלק גדול מהמוזיקה בקרב העבדים הייתה סדרת שיחות שהיו מתקשרים זה לזה בשדות. היו אלה ההוללות המוקדמות של קריאה ותגובה שתורגמו אחר כך והדהדו על ידי רוכלים ברחוב (המכונה "בורות"). השירים והתגובה הללו "שירים" כיוונו לעתים קרובות להפצת חדשות או מידע, כמו שהיו אמורים להעביר את הזמן בזמן שעבדו. מוזיקה אחרת של אותה תקופה הגיעה מטקסים דתיים. שירים נהדרים שהפכו שם נרדף למצוקת כל קהילה מאז שעמדה בזכויותיה כוללים שירים רוחניים כמו "אנו נתגבר", "אני לא אעבור" ו"חסד מדהים ".
"אני מנסה להישאר כאן אבל הבלוז שלי מתחיל ללכת"
לאחר שמלחמת האזרחים הסתיימה עם הכרזת האמנציפציה והעבדים לשעבר שוחררו לאחרונה יצאו לערים צפוניות כמו שיקגו ודטרויט, נותרו אחרים במדינות ביתם. הם המשיכו לשיר את שירי ההתגברות על התלאות, הסיבולת והאמונה שהפכו כל כך אינטגרליים לתולדות אמריקה.
בשלהי 1800, העובד האפרו-אמריקני עקב אחר עבודתו לאורך מסילת הרכבת, ובנה מסילות רכבת חדשות במרחוק הרחוק הכפרי של המערב האמריקני. הוא לקח עבודות במטבחי העיר התחתית החדשה ובמרכולים ברחובות העיר. הוא החל לשיר על חירותו החדשה, אך גם על הקשרים שעדיין היו לו ביצירתו. מוזיקת הבלוז עלתה מהתקופה הזו.
עם זאת, "הבלוז" אליו התייחסו בתקופה זו נקראים כיום "פולק-בלוז". רבים מהזמרים הבלוז-עממיים של התקופה הזו קיבלו סיורים בעבודות עם קבוצות בידור נודדות, להקות וודוויל ומופעי רפואה. מאוחר יותר, ככל שהמוזיקה הכפרית-מערבית השתלבה בעיירות הגדולות יותר לאורך מסלולי הנסיעה, נגני הבלוז החלו להתאים את הצליל שלהם לסגנון בלוז מוכוון יותר.
פולק-בלוז ובטן עופרת
ככל הנראה הדמות המשפיעת ביותר מהתקופה ההיא הייתה מוזיקאי הבלוז העממי הדדי לדבטר (aka Leadbelly). Leadbelly (1888-1949) שילב מנגינות גוספל ישנות, בלוז, מוזיקת פולק וקאנטרי לצליל שהיה לגמרי שלו. לידלי נטע במטע של לואיזיאנה, עבר בליבללי עם משפחתו לטקסס כשהיה בן חמש בלבד. שם הוא למד לנגן בגיטרה, בה ישמש ככלי שלו לומר את האמת הקשה, ופעמיים, יציל אותו מאסר מאסר ממושך.
בפעם הראשונה הוא כתב שיר עבור מושל טקסס שזכה בחנינה שלו. בפעם השנייה הוא התגלה על ידי המוזיקולוג אלן לומקס, שסייר בבתי הכלא הדרומיים וחיפש שירי בלוז, ספיריטלים ושירי עבודה להקלטה. Leadbelly סיפר לאלן ולאביו ג'ון לומקס כיצד חנינה בעבר, והוא כתב שיר נוסף בשם "Goodnight Irene." לומקס לקח את השיר הזה למושל לואיזיאנה. שוב, זה עבד, ו- Leadbelly חוננה ושוחררה.
משם הוא נלקח צפונה על ידי הלומקסים, שעזרו להפוך אותו לשם ביתי במקצת. עד היום אמנים בלוז, פולק, רוק והיפ הופ רואים ב Leadbelly השפעה על כל אותם ז'אנרים של מוזיקה.
פולק-בלוז והופעת הרוק אנד רול
ההשפעה הברורה ביותר, ולעתים קרובות המדוברת ביותר, מהקהילה האפרו-אמריקאית היא בתחום הבלוז ובסופו של דבר הרוק אנד רול. סולני בלוז כמו בסי סמית ', מא רייני וממפיס מיני סייעו לפופולאריות הבלוז על פני המתרחש הגזעי באותה תקופה.
אגדות בלוז נהדרות אחרות כמו Muddy Waters, רוברט ג'ונסון ו- BB King הצליחו לקחת את העבודה הזו עוד יותר כדי להשפיע ישירות על הצלילים המתפתחים של מה שיהפוך לרוק אנד רול, מוסד אמריקאי. בימינו, נגני בלוז כמו קב מו וטג 'מאהל מטשטשים את הקווים בין בלוז, רוק ועם עם המנגינות הגולמיות והמדהימות שלהם, שאפילו מפלרטטות מדי פעם בשורשי הכפר המערבי.
אבל ההשפעות לא נפסקות עם בלוז, בשום צורה של דמיון.
שירי זכויות אזרח
במהלך שנות ה -50 וה -60, בזמן שאפרו-אמריקאים ברחבי הארץ נאבקו על שוויון זכויות על פי החוק, זמרים עממיים כמו אודטה, האני המתוק בסלע ואחרים חברו למרטין לותר קינג, ג'וניור, כדי להפיץ את מילת הפעולה הישירה. באמצעות אי אלימות. הם עמדו יחד עם שכניהם וקהילה של אנשים לבנים כדי ללמד מחדש את שירי אבותיהם ואבותיהם. שירי זכויות אזרח כמו "אנו נתגבר" ו- "הו חופש" הושרו שוב ושוב במחאה וסולידריות, סייעו בארגון קהילות ובסופו של דבר לנצח במאבק למען שוויון זכויות על פי החוק.
היפ הופ עולה
בשנות השבעים החל מותג חדש של מוסיקה עממית להתגבש בקהילות אפרו-אמריקאיות בערים מרכזיות כמו שיקגו, ניו יורק, לוס אנג'לס ודטרויט. היפ הופ שאיל מקצבים מכל רחבי הקשת המוזיקלית - מקריאות תוף אפריקאיות עתיקות ועד למוזיקת מחול עכשווית. אמנים השתמשו במקצבים אלה ובאמנות המילה המדוברת כדי להעביר את הרגשות - מחגיגה לתסכול - שאפיינו את הקהילה שלהם.
בשנות ה -80 השתתפו קבוצות כמו NWA, Public Enemy, LL Cool J ו- Run DMC במה שהגיע לפיצוץ בפופולריות של מוזיקת היפ הופ. קבוצות אלה ואחרות הכניסו את המוזיקה העממית של קהילותיהם בחוזקה לתודעה הציבורית, כשהן דוברות על גזענות, אלימות, פוליטיקה ועוני. במקביל, הם התייחסו גם למערכות יחסים, עבודה והיבטים אחרים בחיי היום יום.
כעת, החל מזמרים / כותבי שירים בני זמננו כמו ואנס גילברט ועד כוכבי היפ הופ כמו נפוצים, מוסיקאים עממיים אפרו-אמריקאים ממשיכים להשפיע מאוד על דרכם של לא רק מוסיקה אמריקאית, אלא גם פוליטיקה, זכויות אזרח, חינוך, דעה פופולרית והעולם- ההיסטוריה המתפתחת של האומה שלנו.
